Le spectacle
Forêt brûlée, instruments de musique brisés, éléments déchaînés... Ce tumulte, ce chaos n’effraient pourtant pas une troupe de conteurs et musiciens venue installer ses carrioles et tréteaux pour chanter la vie et l'amour. La vie réapparaît, la musique résonne. Leur parole est un chant qui circule, une énergie qui éveille les sens. L’art et l’amour se mesurant au désastre et à la mort ? C’est bien là tout le sens du mythe d’Orphée, affrontant les Enfers armé de sa seule lyre, de son seul chant, pour ramener son amour, Eurydice, parmi les vivants.
Pour cette nouvelle mise en scène, Jean Bellorini a confié la réécriture théâtrale du célèbre mythe d'Orphée à Valère Novarina. La langue vibrante et exubérante de ce dernier dialogue ici avec des extraits de l'opéra éponyme de Monteverdi. Un opéra dont on dit qu'il fut le premier de l'histoire, une écriture sans cesse en train de se réinventer, un mythe universel, un théâtre de troupe joyeux où langage et musique avancent de concert – les deux matériaux de prédilection de Jean Bellorini. Tout ici est élan !
Jean Bellorini vient régulièrement présenter ses mises en scène sur le plateau du théâtre de Caen : La Bonne Âme du Se-Tchouan de Brecht, Karamazov d’après Dostoïevski, Un instant d’après Proust ou l’opéra Rodelinda de Haendel.
Distribution
Jean Bellorini mise en scène
Sébastien Trouvé direction musicale
en collaboration avec Jérémie Poirier-Quinot
Sébastien Trouvé, Jérémie Poirier-Quinot, Jean Bellorini et Clément Griffault compositions originales
Thierry Thieû Niang collaboration artistique
Jean Bellorini, Véronique Chazal scénographie
Jean Bellorini, Luc Muscillo lumières
Léo Rossi-Roth vidéo
Macha Makeïeff costumes
Cécile Kretschmar coiffures et maquillages
(9 comédiens, 6 instrumentistes)
Programme
en écho à L'Orfeo (1607), opéra de Claudio Monteverdi (1567-1643)
commande libre à Valère Novarina (né en 1947)
La presse en parle
« On se laisse captiver, sans se poser trop de questions, par la grâce de la poésie scénique, de l’atmosphère qui se crée sur le plateau. [...] Les comédiens, ici, sont merveilleux, ils arrivent à rendre extraordinairement vivante et concrète cette langue de Valère Novarina. » Le Monde
« La langue ogre du poète, conjuguée à L’Orfeo, de Monteverdi (1607), chanté et joué sur scène, aux fantaisies circassiennes, aux installations plastiques, aux contes et à la tragédie. L’art de Bellorini, nouveau patron du Théâtre national populaire de Villeurbanne est impur, hybride, païen, c’est ce qui fait souvent sa grâce, son ouverture au monde, sa familiarité. » Télérama
« Comme toujours chez Novarina, la langue est une tempête. On passe ainsi du récital baroque le plus formel au numéro de cabaret, grâce entre autres à la grande Anke Engelsmann. Entre les actes, illuminés, de carcasses de pianos, à pieds branlants et queues coupées. Chaque tableau est un ravissement. » Le Figaro
« Jean Bellorini fait valser les tableaux, tous d’une beauté époustouflante, danses, comédie, tragédie et stand-up en maelstrom puissant, troublant. Tragique, superbe, il signe un show hypnotique tout en nuance et finesse. » L'Œil d'Olivier
Spectacle créé le 23 octobre 2020 dans le cadre de la Semaine d'art en Avignon.
Production : Théâtre National Populaire ; La Criée-théâtre national de Marseille. Coproduction : ExtraPôle Provence-Alpes-Côte d’Azur ; Festival d’Avignon ; Théâtre de Carouge ; Grand Théâtre dev Provence, Aix-en-Provence ; Théâtre de la Cité-CDN Toulouse Occitanie ; Les Gémeaux-Scène Nationale de Sceaux ; MC2:Grenoble ; Théâtre Gérard-Philipe-centre dramatique de Saint-Denis ; Le Quai–CDN Angers Pays de la Loire ; Scène Nationale du Sud-Aquitain, Bayonne ; Anthéa-Antipolis Théâtre d’Antibes ; Scène Nationale Châteauvallon-Liberté.